約翰·加里亞諾、亞歷山大·麥昆這些當今的頂尖設計師都是從倫敦走出來。而伴隨著銷售壓力的問題，巴黎時裝周上的秀越來越沒有看頭了，倒是以新銳設計師為主的倫敦時裝周讓我們感到眼花繚亂。
在2008年春夏倫敦時裝周，人們可以看到強烈的色彩、夸張的造型、充滿幻想的圖案，還有一群英國服裝設計師對服裝事業孜孜不倦的追求、而潛藏在這些所謂“新銳”設計之下的，也不乏來源于上世紀70年代的飄逸長裙和深色花紋。除此之外，上世紀80年代帶有體積感的華麗造型和，男孩氣質的設計也成為設計師們喜愛的風格。
倫敦成功的服裝設計教育為倫敦時裝周帶來了持久的生命力而藝術化的風格在這里帶來的不只是藝術化的設計，更多的是一種風格上的爆發力，把代表倫敦的鮮亮色彩和不尋常的層疊搭配推上T臺，這也是像Boombox這樣的夜店帶給人的無窮吸引力，屬于音樂，也代表了一種對個性的追求。
風格最鮮明的是褶皺的變化，無論是肩上夸張的蓬蓬袖營造的娃娃衫效果，還是輕柔面料上堆積出來的雕塑感、也許有人會問，這樣的服裝能穿著嗎?那種關于倫敦服裝設計意味著奇裝異服的說法其實已經存在很久，在英國這樣一個服裝產業主要集中存主流市場的國家，整個產業都離不開意大利生產商，可以說要經營服裝生意并不容易，但是因為有那些尋找原創設計的國際買手，小的設計公司仍然可以生存。
春色盎然
Basso & Brooke
圖案和色彩仍然是巴曲雙人組合Basso&Brooke的拿手好戲，這一次，調色板被帶到了頭上，每一頂帽子都單獨對應著一身裙子，印象派的色彩成為最大的亮點 肩部與領口的不對稱設計在長裙和短裙中延續，線條流暢。
Giles
整個倫敦時裝J刮中最為浪漫，最令人感動的系列當屬Giles系列，、從等候在秀場外的人群中穿過，進入到狹長的空間中，已經感覺到空氣中散發出的迷人氣息 伴隨著綿長感人的優美音樂，模特仿佛從Giles Deacon幻想中的世界中走出來，如果從上個系列來看，似乎找不到任何延續的線索，Giles Geacon不會走同 條道路，不會死守某個主題 如果你想刻意尋找，還不如打開各個感官，盡情享受他提供的現場：、蓬松的長辮，灰也牛仔布裙，粉紅色和粉紫色的裙子搭配精致的禮帽，還有印著模糊的Kate Moss照片的寬松裙子，具象的落葉鋪滿裙擺……Giles Deacon說他在設計之前翻看了他自己收集的幾十張唱片。
Clare Tough
圖案靈感來源于Jean—Michel Basquiat的涂鴉，Clare Tough為針織衫加入hip—hop自9韻味，手工的圖案為每一件衣服增加了懷舊的氣息、城市意象的大背包;腎會成為熱賣的配飾。
Paul Smith Women
如果說某些倫敦設計師給人一種過于激烈的視覺感受，那么相對而言，Paul Smith Women給人一個平和的世界 暫時拋開一切，伴隨輕松的音樂到郊外踏青，綠色的絲質長衫，粉紅色短裙，還有超長的印花長裙，在Paul Smith頗具文藝氣息的調子中，顯得精致而輕快整個系列名為“Hackney meets Bloomsbury”，靈感來源于英國畫家David Hockney的作品以及上世紀60年代David Hockney自己的穿肴，系列中的紅色、藍色、黃色、綠色都可以從他的游泳池系列油畫中找到。
Gareth Pugh
24歲的Gareth Pugh是New Generation設計師中的一位，但是他的名聲一點都不因為年齡而受到影響由Top Shop贊助的這場秀頗受關注，模特頂著一個方盒子出場，身上穿著墜滿水晶的裙子，夸張的;中天發式和肩部造型，還有層疊的黑色罩衫，不知道還有多少club的年輕粉絲會為之驚呼?
Dr Noki
Noki是今年Fashion East推出的3個設計師之一，在他這一季的設計中似乎可以看到John Galliano的影子，夸張的發型、undergound的裝扮喧囂在廢舊廠房罩的秀場里，recycle概念賦予了Adidas、Burberry等牌子的衣服以新的生命;這種不能批量生產的recycle概念似乎在倫敦還頗有市場。
