近日，上海K11購物藝術中心B3層舉辦的“印象派大師·莫奈特展”，成為魔都影響最大、輻射范圍最廣的藝術盛事, 這次展覽是內地首次莫奈專題特展，涵蓋了莫奈藝術生涯的重要代表作及私人收藏，首日3500人參觀展覽，等候數小時，只為看一眼《睡蓮》。
印象派開創者 捕捉光與色彩的瞬間
被后人稱為印象派始祖的莫奈，本是雜貨鋪老板的次子，少年喪母，中年喪妻，老來喪子，經濟上曾屢陷困頓，也有過自殺的念頭，繪畫上沒有任何可以援引的傳統論據，受盡了當時評論界和同行的冷眼和嘲笑。他一生顛簸卻依舊對世界抱持著溫柔之心，終其一生都勤勉不休的探索著光線賦予萬物的玄妙，也只有他是唯一在生前贏得大眾認可的印象主義畫家。
與同時代的凡高相比，他的畫更像迷離的夢，晨曦的色彩，夜晚的光芒，霧氣里陽光的溫柔，以及暮色中睡蓮的靜雅，自然的光色變幻，用層疊的色彩凝固在畫布上。那深深淺淺看似不經意的每一筆下面，都是千錘百煉的沉淀和堅持。也許正因如此，他付出了最終失去視覺的代價，而我們借他的眼，得以窺見那片搖曳斑斕、光影婆娑的世界。
生命有限，愛卻能在畫中永恒
莫奈生命中最重要的女人，是他的第一任妻子卡蜜爾，患難相守的13年歲月，是莫奈一生最想留住的光影。他用畫筆一次次描繪下卡蜜爾的音容筆貌，正如1873年創作的《窗前的卡蜜兒》，燦爛的陽光灑在站在窗前的卡蜜兒身上，她靜靜地望著屋外的花園，各色的花朵怡然盛放，這些美麗只為襯托他心愛的妻子和他內心滿溢而出的幸福。當卡蜜爾因病離世，自此后，莫奈癡迷于不再有人物的大自然，他花費40年時間建造和畫下了吉維尼花園中的美景，睡蓮、萱草、鳶尾、百子蓮，以及靜謐的池塘……沒有喧囂，沒有浮躁，他把他所有的愛，都匯成了畫筆下的風景。
當你近距離欣賞這些跨越時空的畫作時，蓓蕾與花朵們被栽植、開花、綻放、閉合。在水面之下，綴滿移動浮云的天空，擺蕩的樹枝與水草們交纏在一起，貌似靜止的畫面下充滿自由的張力，萬物恒動且都具有生命。
當我們從藝術世界回歸現實生活，每個人內心的敏感和蒼涼，都需要這樣一個溫柔的包裹，讓平靜、優美的藝術，出現在生活的每一處，使躁動的靈魂也能得到妥帖的安放。
